电影《风声》影评:这一切,是谁的责任呢

找海报才发现,10年前的电影宣传还真没现在讲究,

这海报做的,不看阵容,以为是个三流谍战剧

不管是电影本身,还是10年的光阴积淀赋予它的附加意义,都让《风声》在又一个10年节点到来之时,让我对它如此怀念。

没错,发自内心的,怀念。

而让人怀念的,总是巅峰。

对《风声》的第一个怀念,是10年来,再没有人这么拍国产主旋律了。

像拍商业大片那样拍主旋律?当然不是。看看最近三年的几大爆款,都是这么个操作玩法。

我想说的,是《风声》全方位的精致、华丽和考究

随着看的遍数增多,《风声》形式上的精致,剪辑上的华丽,和剧本的考究,会逐渐咂出更多滋味。

周迅身份揭露之时,光线由暗转亮直到过曝,呈现的是人物由表及里地即将迎来升华。

论主旋律和类型片的完美融合,10年之后回看,更能发现《风声》的珍贵。

以上,虽被我夸得天花乱坠,但并不是《风声》独享。不少国产电影,都做得到。

有句话,虽不一定正确,但一直被我揣在怀里当作真理:

话剧可以独角戏出彩,电影表演要出火花,必须得靠对手戏。

如今回看,不需要我多强调,你也能看出《风声》里扎堆了多少实力派。

先说配角。

段奕宏一副阴损汉奸相开场,90秒的戏,几句台词,奸坏形象就此挥之不去。

暗杀他的那个地下党,是演员刘威葳。

在后来的剧版《风声》中,她饰演了李冰冰的角色李宁玉。

司令部的清洁工是倪大红,出场几次,露正脸不超过10秒。

弯个腰,瘸腿走路的背影,同样过目难忘。

那个手法毒辣的六爷是吴刚,一前一后出场两次。

甚至,就连只亮相了20秒、很多人都没认出的邓家佳,都活脱脱一个日本女人的模

以上,是客串的五位。

再看五位主角。

司令侍从官白小年是苏有朋,这个阴柔傲娇的男宠,注定是他演员生涯的重要一笔。

表演的细节,都在下面一动一静两段里了。

特务机关处处长王田香是王志文。

王志文戏好,是公认的。眼神、表情、动作,都是戏。

审问顾晓梦时,这个叼烟斜看的姿态,特务处长的狡黠和城府,一目了然。

后来,对顾晓梦动大刑,人物的慌张惶然、穷途末路,同样传神。

尤其,和他搭戏的,是李冰冰、周迅和王志文,且都是给黄晓明配戏居多。

在几大高手的辅佐下,黄晓明可谓是气场全开。

最后,两位女主角:译电组组长李宁玉是李冰冰,收发专员顾晓梦是周迅。

单拿出来,两个人都与角色融为一体。

李宁玉忧郁、沉默、隐忍。

顾晓梦则正相反,眼神灵动、快言快语。

应该这么说,两人从一动一静两个极端,诠释了什么叫“浑身都是戏”。

而真正可以留名影史的,依然是对手戏。

换了电视剧,这种两人对峙戏,一定是最简单的来回特写正反打拍法。

看《风声》是怎么拍的:

摇摇晃晃的镜头,始终对准李冰冰,周迅完全作为辅助背身给观众,即便在她一句台词讲完,镜头依然直勾勾地对着她。

这里面包含的情感,冲击之强,转变之快,内容之复杂,是每个演员都梦寐以求的所谓“高光时刻”。

李冰冰最终凭《风声》拿到金马影后,这一场戏,功不可没。

而负责给李冰冰配戏的周迅,同样不俗。

即,高段位的演员,带来精彩的对手戏。而一段精彩的对手戏,又往往会使得演员向更高段位迈进。

《风声》就是这样的作品。

它被演员成全,反过来,又加倍地成全了演员。

无论对演员,还是中国电影,《风声》都成了一次带着点悲剧色彩的绝唱式演出。

金马封后之后的10年,李冰冰再无任何代表作。

连续在好莱坞大片出演配角,并未给她带来想象中的飞跃。

周迅产量颇丰,质量却大多欠佳。

10年过去,10年间唯一豆瓣破8分的高分作品,依然只有《风声》一部。

《风声》之后,黄晓明在《叶问2》中,将自己刚立下的冷硬调性,很快又给“二”了回去。

同时,他与angelababy相恋并结婚,在作品选择上也开始更加随意。

除了遇到陈可辛,拍出《中国合伙人》,10年过去,武田依旧是黄晓明的巅峰。

一来,我相信一句话:没有不会演戏的演员,只有挑错演员的导演。

二来,为什么这些优秀的演员,没有得到更多“正常发挥”的机会?

是被期待着从开花,到真正结出硕果的10年。

如今回看,虽不能说是全然浪费,但其中的遗憾,我们也都看在眼里。

当越来越多声音开始讨论流量,关注偶像;

当“内地演员撑不起一部大片”的说法渐渐成为电影投资方默认的真相;

当10年过去,这样由一线演员带来的顶级群戏,再也没有出现哪怕一次。

在又一个10年的欢乐钟声即将敲响之际,我的心里,却隐隐地有些憋闷。

这一切,是谁的责任呢?

我不知道答案。

THE END
喜欢就支持一下吧
点赞0赞赏
分享